therror

Mi familia contrató Sky en 1998. Hace un par de años, adquirimos otra señal para la casa de mi abuelita, en un domicilio diferente al de la antena original. Ambas suscripciones se pagaban con una misma cuenta, simplemente por comodidad.
La situación económica en la familia no está muy holgada que digamos, así que la semana pasada mi papá decidió cortar algunos lujos, entre ellos la suscripción en la casa de mi abuelita. Yo iba a ser el encargado del engorrioso trámite.

Si usted, respetable lector, no ha tenido la oportunidad de ser atendido por el servicio telefónico de la compañía, le diré que no es como el de Telmex, su compañía de cable o cualquier empresa mexicana; es peor. Para empezar, uno tiene que identificarse. Es necesario teclear el número de contrato, de 10 o 12 dígitos. Que alguien me explique porqué esto es importante. Ya tengo suficientes números importantes qué cuidar en mi vida; mis números telefónicos, mi matrícula en la escuela, mi número de trabajador, mi número de seguridad social, el del banco y algunos más. Todos estos los tengo en un lugar seguro y accesible, si es que no los he memorizado ya. Pero un número de un servicio de televisión digital, cómo es importante en mi vida? Qué acaso no habría otras formas de buscarme en su sistema, con datos que yo me sé de memoria? No, ellos quieren ahorrarse trabajo. Si esto sigue así, en unos años será auto-atención telefónica.

Tras teclear el maldito número, el menú es un asco. Cuando por fin logro hablar con un ser humano, lo primero que hace es pedirme el número de contrato otra vez. Entonces para qué jodidos me lo pidieron al iniciar la llamada si no va a aparecer en una pantalla con el mono con el que estoy hablando? Tras explicar mi situación y esperar unos minutos en la línea, fui transferido al departamento adecuado. Ahí me pidieron, por tercera vez, mi número de contrato.

Volví a detallar: tenemos una cuenta con dos aparatos, quiero cancelar uno. Me pregunta el motivo de la decisión, simplemente le digo que porque no tenemos dinero. Entonces procede a decirme, que como somos clientes con antigüedad, me haría un descuento durante un año, sin ningún tipo de contrato de aproximadamente $50 pesos por cada mensualidad. Entonces en lugar de pagar aproximadamente $550, sólo pagaría $500. Pueden creerlo? 12 años de antigüedad, cada uno con 12 meses; 144 meses ininterrumpidos de clientela que paga puntualmente y sólo merecemos un poco más de $600 pesos de descuento diferido en 12 mensualidades? Naturalmente me reí. Me sentí ofendido. $50 pesos cambia muy pocas cosas. Tras darle mi burlona negativa, me deja esperando en la línea tramitando mi cancelación, suponía que me iban a preguntar la dirección de donde está ubicado el aparato para evitar anular el equivocado. Vuelve la llamada, me dice que se está procesando la cancelación y otra espera. Se está procesando el trámito, pero cuál? Minutos después, cuando el ejecutivo vuelve a la línea, le explico que quiero elegir cuál cancelar. Me dice que los sistemas funcionan como uno que provee al otro, no se puede cancelar el primario porque los dos perderían señal, así que se cancela el secundario y luego tan sólo lo que yo tendría que hacer es cambiar el aparato de lugar, si es que quedó donde yo no quería que estuviera. Si tengo uno en la sala y uno en una recámara y se cancela el de la recámara, pero ese es el lugar donde quería dejarlo, sólo tenía que mover el aparato, me explicó el ejecutivo.
Pero los dos aparatos no están en el mismo domicilio, le expliqué. Sorprendido, me dice que esto no es posible, que se tendrían que hacer dos contratos—uno por cada domicilio— y remató “a ver si no tiene problemas legales”. Pero ustedes lo instalaron! repliqué, no había forma de haber tenido un error nosotros, si bien los aparatos se pueden mover fácilmente, las antenas no. Me había comentado que el trámite había concluido y yo enojado, a media despedida colgué el teléfono.

No sólo me trataron como si su jodido numerito fuera el más importante de mi vida, pidiéndomelo tres veces, sino que salí hasta regañado, amenazado legalmente y ofendido. Creo que una lealtad de 12 años no tiene precio, pero si lo tiene, es mucho más que $600 pinches pesos.

Pero como siempre, hay lecciones qué aprender:

1. No hagas trabajar de más al cliente. Le están pagando al ejecutivo, él es el que tiene que buscar el registro del cliente, con datos del cliente (nombre, número de teléfono, dirección), no del servicio (número de serie, de contrato, etc.).
2. Dale un valor congruente a la lealtad. Pero si no se puede, no lo hagan. Pero por favor, que no se quede a medias. Si me hubieran dicho que me regalaban un mes y luego me cancelaban el servicio si yo no decía lo contrario, es mucho más inteligente. Es el mismo precio, pero claro, ellos pierden ventas, sin embargo podrían evitar perder a un cliente que sencillamente está pasando un mes con muchas deudas. También una tabla serviría, probablemente el descuento de $50 pesos es para clientes que llevan de un año en adelante y piensan cancelar. Pero 10 años no se comparan. Tendrían que haberme dado al menos 6 meses. O el equivalente. Menos que eso es, sencillamente, una burla en mi cara.
3. Acepta responsabilidades. Cómo podría yo ser un ser tan cruel que engañé a una compañía como Sky, moviendo no sólo el equipo de lugar sino la antena, redirigiéndola a Dios (que es de donde sacan la señal, me imagino) y pagando la cuota mes a mes, como debe ser.
4. Suaviza el proceso. Lo del número de contrato no es nuevo. Sky implementó hace muchos años la posibilidad de comprar películas con un botón del control… pero nunca funcionó como debía. Ni hasta la fecha, que yo sepa. Siempre uno tenía que terminar hablando al número gratuito, esperando, dando el número y hablando con un representante. En un proceso tan largo y tedioso, ellos mismos recortaban las tasas de conversión, pues de tal experiencia difícilmente terminaría repitiéndola sabiendo cómo son las cosas con Sky.

Me gustaría creer que la televisión no se está muriendo sola, sino con servicios de televisión digital también. En los últimos años, Sky ha intentado reducir las barreras, ofreciendo paquetes a la medida y planes con pre-pago, sin contratos (y espero que sin ellos, los pinches números). Espero que sea una medida desesperada y que de ver la poca movilidad que han tenido en 12 años, pronto estén sufriendo como Blockbuster, porque nunca entendieron que la televisión en su estado actual no me permite tener tanto control, está sobrevaluada y en general, no hay nada qué ver.

Mi familia siempre ha sido derecha. Preferimos lo original sobre lo pirata, pero si me preguntan, intenten con Dish (original o alternativo) antes de con Sky. Si no les piden su número de contrato cada vez que van a hacer algo, ya es ganancia.

Siendo el único humano biónico, es tu deber aniquilar al científico loco inofensivo que crea niveles, esconde maletines y pone soldados para exterminarte. Algo así es la premisa de League Of Evil, que realmente no necesita mayor justificación, como en la época dorada de los videojuegos.

X y C para saltar y atacar, respectivamente. Las flechas direccionales mueven a nuestro héroe y el objetivo del juego es llegar al final de cada nivel y exterminar al científico loco. El reto recae en la dificultad de los niveles, de los cuales no sólo hay picos por todos lados, sino robots con electricidad y soldados. Afortunadamente tenemos el salto doble y el salto con paredes, pero esa es sólo una parte, la otra depende enteramente de nosotros.

League Of Evil es un juego con el que no se necesita pensar mucho, tiene un reto suficiente a lo largo de los 40 niveles, la música no es mala, pero cansa y el pixel arte es sencillamente estupendo. Sin embargo, pronto se vuelve repetitivo a pesar de que tiene reto para todos (una estrella es al eliminar al científico loco, otra se gana recuperando el maletín y la tercera con un buen tiempo). También tiene otro error muy básico de diseño: se utiliza una tecla fuera del esquema original para seleccionar elementos en el menu, es Z y aunque es una función secundaria, no tiene razón de ser y merma la experiencia.
A final de cuentas es entretenido y retador, pero nada que no se haya visto anteriormente.

(Perpetrado de Jay Is Games)

Muchas lunas han pasado desde el último comercial que les compartí. Hoy se abre la oportunidad de volver a hacerlo con uno que cuenta una genial historia. No digo más porque no quisiera arruinárselos.

Emocional, conecta, toca fibras y comparte un pedazo de historia familiar. Realmente lo único malo es el patrocinio al final. No me imagino cómo alguien como ella, con tanta experiencia incluso antes de ser profesional, no se le pudo ocurrir. Habría quedado mucho mejor, sin duda.

(Perpetrado de Videosift)

De la nada apareció un ser misterioso. El Grand Chamaco es su único alias y su superpoder es dibujar. Y ahora lo utiliza para el bien, buscando los mejores tweets para dibujarlos. Se dibujan tuits es un proyecto maravilloso, tan espontáneo como sus propias ilustraciones.

Algunas de mis favoritas: qué_hay_de_nuevo.doc, Mi Beatle favorito y que descanse en pants. Apenas son 21, pero en pocos días la mayoría han llegado a sobrepasar las 10,000 visitas, por cada pieza. Y en @SeDibujanTuits ya tiene casi 5,000 seguidores.
Si tienen un tweet muy ingenioso, ya saben a quién pasárselo.

P.S. How Twitter Was Born Porqué 140 caracteres? Sabían que empezó llamándose twttr? Muy interesante historia

Viendo la primera entrevista en Indie Game: The Movie, salieron algunas escenas que me recordó un juego que había sólo probado y probablemente lo había dejado para después. Pero McMillen tiene juegos famosos que no son flash, me estaré confundiendo? Inmediatamente busco el juego y que me doy cuenta que ya lo tenía guardado —desde el 6 de Septiembre del 2008. Hace 2 años. Wow, en esa época estaba muy ocupado con mi shitty job y no pude dedicarle un post. Vamos, si quiera jugarlo completo. El nombre del juego es Aether, y si han jugado la última entrega de juegos de Mario, será inevitable recordarlo.

Las teclas WASD como flechas direccionales, que sirven para mover y hacer saltar a nuestro personaje, el mouse es usado para apuntar y disparar la lengua, que nos servirá para escalar. La historia comienza con un niño solitario que se encuentra con un extraño ser que tiene la capacidad de viajar por el espacio. Comenzamos en la Tierra, que tiene una cara feliz a pesar de la fuerte nevada a la que ha sido sometida… y a un drástico cambio en su tamaño. Necesitamos la lengua del extraño ser para ir subiendo hasta el espacio, siendo primero apoyado por las nubes y luego por los pequeños asteroides.

Ya en órbita, veremos que hay varias flechas señalándonos diferentes planetas, cada uno de un color distinto. Tras arribar a estos planetas, vemos que la gente no es feliz ahí. El objetivo en Aether es completar un puzzle en cada uno de estos mundos para hacer sonreir a sus habitantes. Luego pasar al siguiente y así hasta completarlos todos.

Me ha encantado el tratamiento 2D de planetas pequeños inspirados en El Principito. La historia no es tan sólida, pero transmite brillantemente un sentimiento. El arte y la ambientación musical es buena y lo único reprochable al gameplay es lo difícil en acostumbrarse a ir escalando por las nubes.

Aether es un buen juego, pero le falta un algo para terminar de dejarnos con un buen sabor de boca.

Hoy he terminado algo que debí haber hecho hace mucho tiempo. ropero.mx es una tienda en línea de playeras, que toma en cuenta el modelo de prosumer: ya no sólo es para comprar, también el consumidor puede enviar sus diseños. Si les da flojera leer lo demás, los invito a que se unan a la comunidad.

Fue hace 4 años que se me ocurrió la brillante idea. Desgraciadamente, la ejecuté mal, no le puse la atención debida y cometí muchos errores. Estos últimos meses —y sobretodo, estas últimas semanas— he puesto todo mi empeño en hacer algo completo, integral y claro.
En México, creo, no tenemos tantas opciones, mucho menos una completa, automática y segura forma de hacernos de playeras. El líder del mercado no ha aprovechado la tecnología y otros se han ido por servicios externos.

Afortunadamente hay tecnología open source, muchos tutoriales y PayPal. Bendito Internet, que permite que monos como yo no tengamos que pedirle permiso a nada ni a nadie, tan sólo es cuestión de que nos decidamos. Ah, y algunas playeras que sobraron.

ropero.mx es un proyecto de una sola persona, que empezó en su nueva temporada como de un par, pero al final la carga de trabajo fue más (gracias Daniel). Les pido que apoyen este pequeño proyecto. Por lo pronto es poco, lo sé, pero si las cosas van bien, espero poder imprimir otro diseño pronto, y tallas para mujeres —que es otra de las cosas que aprendí—.
Desgraciadamente, por políticas de exportación, necesito registrar la marca para poder enviar pedidos fuera de México, así que con mucha pena, pero no se pueden hacer órdenes internacionales. De cualquier forma, si no pueden, o no les interesa comprar, o son de otro país, dense de alta con su cuenta de Twitter o Facebook y no desmarquen la casilla de compartir —tal vez a alguno de sus amigos les interese. (Y yo seguro les regalaré algo de vuelta por clientes fundadores, o algo así.)

Si son diseñadores, envíen sus propuestas para la siguiente playera (el premio es pobre, lo sé, pero también con el tiempo progresará), si no lo son, voten los diseños actuales, como el de Te Creo, Maussan, que he tenido muchas ganas de imprimir desde hace tiempo.

Aún faltan muchas cosas por hacer en ropero.mx, pero creo mucho en la frase de release early, release often. Si espero a la perfección, esto nunca saldría a flote. Estoy muy contento con el resultado final hasta el momento, pero hay que seguir trabajando. Y bueno, con esto debuto como entrepeneur amateur. Cualquier comentario es bienvenido, ya saben.

Por último, les invito a que sigan a @roperomx en twitter y se hagan fan en Facebook. Gracias, bienvenidos a ropero.mx.

P.S. En Noviembre, therror cumple 8 años A alguien le interesan algunas playeras conmemorativas?
P.P.S. Los tres diseños, obras del maestro Armando Sosa Wey, Pinche Pendejo Weeey, ai si ded pipol y Te Creo, Maussan. Lo que sea de cada quien. Síganlo en twitter: @soska.
P.P.P.S. Por cada orden procesada como referencia, te regalamos el 10% de una playera Se me olvidó mencionarlo en el post, para eso sirven las invitaciones a Facebook y a Twitter.

En Mayo pasado, Blink Works, una productora de medios digitales empezó en Kickstarter una recolección para su proyecto: un documental de juegos independientes. Pedían $15,000 dólares y para Julio ya los tenían reunidos, más un 50% extra.
Indie Game: The Movie es el nombre del proyecto y parte del avance es la siguiente entrevista a Adam Saltsman, mejor conocido como Adam Atomic, mejor conocido como el tipo ese que creó Canabalt.

El documental está enfocado a dar otra perspectiva de un fenómeno muy interesante —y bueno— que ha permitido que las herramientas de producción lleguen a los amateur y que estos puedan competir directamente con los profesionales. Hay muchas historias de éxito ahí y aunque nunca podrán competir por el dominio del mercado, cualquier pedacito del pastel significa al menos unos cuántos miles de dólares.

Es muy interesante lo que dice Adam, hay que estar atentos a los proyectos que tenga después. Si les interesa, también han puesto otra entrevista con Edmund McMillen, creador de Gish.

No puedo esperar al próximo año que se estrene la película, espero esté disponible en formato digital o hagan envíos a México. La idea es fantástica, es un tema que me gusta, la cinematografía es excelente y es muy interesante escuchar a esta gente.

(Perpetrado de waxy)

La última entrega de los maravillosos juegos Grow fue hace más de año y medio. Y hacía mucho que parecía que los dejaron de hacer con amor. Como secuela de Grow Island, Eyemaze quiere reinvindicarse con su nuevo Grow Valley.

Para los no instruidos en los juegos Grow, lo único que necesitamos para jugar es el mouse. El objetivo es poner cada uno de los elementos en orden, para que interactúen y colaboren entre ellos. En este Grow Valley, nos encontramos con un valle que potencialmente se podría convertir en una ciudad.

Contrario a los demás juegos, en esta versión parece que sí hay un poco de sentido. Por ejemplo, se comienza con un plan de lo que tenemos que hacer, y este es en el escritorio. Luego, los mismos monitos dan tips de si vamos bien o mal, de ahí en adelante es prueba y error.
Grow Valley dura bastante más que los otros, cada monito hace varias cosas en los turnos y contando que es un juego de prueba y error, tardaríamos un día completo en descifrarlo. Afortunadamente en cada animación, hay un botón de dos flechitas que es un fast forward al final de la animación, así la experiencia se hace mucho más llevadera.

Grow Valley es el reencuentro con los buenos juegos Grow, muy interesante, entretenido y con buen nivel de reto. Bravo por Eyemaze. (Recuerden que si van a publicar spoilers, los pongan de la siguiente manera: [spoiler](lo que quieran decir)[/spoiler]). Yo ya logré el final.

(Perpetrado de Jay Is Games)

De unos años para acá los videojuegos musicales han sido una bendición para los atrofiados que nunca hemos aprendido a tocar un instrumento. Comenzando con los juegos de Bemani que llegaron hace aproximadamente 15 años —y se vieron en mi rancho hace apenas 10—, primero fue el baile, pero pronto se vio mercado para una batería, un teclado, una guitarra y finalmente hoy tenemos Rock Band.
Pero qué sigue? En la última edición de este popular videojuego ya hay instrumentos reales. Será este el límite? Más canciones? Más instrumentos que no acompañan normalmente a una banda… o realidad aumentada? Eso mismo pensó el talentoso freddiew y lo plasmó en el video de esta semana.

Me quito el sombrero ante este tipo. No duden que muy pronto esto es lo que estaremos viendo en nuestras salas.

Si no conocen a freddiew, es un tipo que se dedica a hacer impresionantes escenas de acción. Comenzó subiendo videos a YouTube, se hizo famoso y ahora tiene un partnership con el que recibe dinero por cada video. Sus últimos videos han sido muy exitosos: Aimbot en la vida real es muy creativo, Time Crisis es una muestra de cómo se deberían hacer las escenas de acción y Flower Warfare es una mezcla muy rara de dos cosas muy diferentes, pero que le sale bien.

(Perpetrado de reddit)

Este año en particular parecía ser malo para los juegos flash, porque aunque he vimos algunos muy buenos, la realidad es que han estado distanciados un poco. Sin embargo, parece que agosto ha sido muy bueno, pues Solipskier, One Step Back y Liferaft: Zero son sólo algunos de los mejores que he encontrado. Y ahora se suma a esta lista e7, que compite fuertemente no sólo con los de este mes ni año, sino con miras a convertirse en la inspiración para muchos.

Comenzamos siendo instruidos por el comandante, que nos escribe textos que aparecen en la parte superior izquierda. Nos dice que jugamos sólo con las flechas direccionales. Nosotros somos un pequeño robot-disco en un muy extraño planeta con una misión muy importante: encontrar una bomba y desactivarla.
Sin embargo, las limitaciones tecnológicas de nuestro robot son demasiadas, pues se limita a moverse a los lados. Así es, no podemos disparar ni lásers, ni misiles, vamos, ni siquiera saltar.

Afortunadamente el extraño planeta tiene extrañas cualidades, pues el suelo parece ser muy maleable, lo que podemos aprovechar para hundirnos presionando abajo y usarlo como catapulta soltando la tecla. De esta forma podemos llegar a lugares más altos y destruir enemigos.

e7 es un juego muy sencillo, pero que tiene una mecánica muy original y un motivo de ser, pese a su minimalismo. Las gráficas son muy consistentes y la música en general es suficiente para crear una ambientación de desolación. Y en conjunto con el final, aunque confuso, la verdad es que nos hace sentir un poco de.. eso.

(Perpetrado de waxy)

Creo que ya tengo nuevo creador de juegos favorito. Mikengreg sencillamente hizo de Solipskier uno de los mejores juegos del año y ahora, con Liferaft: Zero sencillamente quieren hacer que nuestra productividad se desplome por los suelos. Y lo más preocupante es que son sus primeros juegos y entre uno y otro hubo una semana de diferencia.

Flechas direccionales para movernos, abajo para realizar acciones y S para saltar. Controlamos a una muy pequeña y pixelada heroína bajo el seudónimo de #001 que, muy a la semejanza de Portal, está siendo puesta a prueba en diferentes escenarios y con retos variados y peligrosos que pondrán a prueba nuestras capacidades.
Ah, y también hay dulces.

No hace falta avanzar mucho para darnos cuenta que la protagonista no está sola, todo lo contrario. Además del buen y viejo salto, contamos con la habilidad de saltar de pared en pared y la posibilidad de engancharnos con ciertos objetos para alcanzar zonas más altas o librar los picos.

Liferaft: Zero es una mezcla entre Portal, MoneySeize y Time Fcuk, que sencillamente hace todo bien, lo que lo convierte en un gran juego. Lo único que se le puede reprochar a los chavos de Mikengreg es que el juego no se guarda, lo que le resta muchos puntos, pues no es fácil avanzar tanto, ni mucho menos conseguir los dulces para desbloquear los niveles adicionales.

(Perpetrado de waxy)

P.S. México gana el concurso Miss Universo Wow, absolutamente inesperado. Al menos ganamos algo.. aunque sea el concurso más superficial del mundo.

Crees en Dios? Crees que es benevolente? Al parecer, el creador de Tower Of Heaven tiene una imagen muy diferente a la de un ser todopoderoso que cuida de los mortales. Concebido originalmente como un juego gratuito descargable, hace poco ha llegado la versión flash que lo hace más accesible para todos.

Flechas direccionales para movernos; arriba para saltar y abajo para abrir puertas. La tecla de Escape abre el menú donde podremos salvar (cosa que es muy importante). El objetivo de este juego es el de cualquier juego de plataformas; llegar hasta la siguiente puerta. Desgraciadamente, estamos en la torre de un ser todopoderoso al que no le caemos muy bien y sin atacarnos directamente, dictará sus reglas que harán frustrante el juego en niveles exponenciales.

Con una paleta de colores que nos recuerda a la época dorada del Game Boy, Tower Of Heaven es un fantástico juego de sufrimiento. Comienza sencillo, pero no llegamos aún siquiera a un nivel de dos dígitos y las reglas se vuelven ya ridículas, sin embargo la fórmula es muy buena: tiene un reto por encima de la media, está bien ambientado y resulta muy adictivo. Tan así que parece que hay una regla que no viene en el libro: Thou shalt not stop playing Tower Of Heaven.

(Perpetrado de Jay Is Games)

Lasse Gjertsen es un animador de origen Noruego al que YouTube le ha cambiado la vida, desde el 2006 se volvió famoso gracias a un video llamado Hyperactive, que hasta la fecha tiene 6 millones de visitas. Lo conocían? Bueno, yo tampoco.
En estos cuatro años ya tiene algunos videos famosos en su haber, siendo Consoul su obra de arte más reciente que consiste en una impresionante animación en 8-bits describiendo la vida de un personaje a lo largo de 12 minutos.

Si como a mi, les impresionó la calidad de esta animación, pueden checar su canal de YouTube. Ahora, hablando estrictamente del tema del video, si la vida fuera un videojuego, alguno de ustedes jugaría otra vez?

(Perpetrado de VideoSift)

Dicen que nadie puede ganarse la lotería si no compra boleto y que si juegas con el mismo número, eventualmente ganarás. Your Lucky Day trata de cómo un pedazo de papel foliado puede cambiarle la vida al ganador y con él, cinco o seis personas a su alrededor. Escrito por Dan Brown —pero no el genio de los libros idénticos—, este violento corto de casi 16 minutos no trae muchas cosas nuevas al género, pero está muy bien hecho.

Parece que es un corto de bajo presupuesto, lo que le da más mérito a la fotografía, las actuaciones, la dirección y los efectos especiales. Me sorprende que no alcance al menos un 8 en IMDB, que si me preguntan estaría bien merecido.

Ahora, quién dijo que no se podía ganar la lotería sin boleto?

(Perpetrado de Videosift)

Será que Yuna Ito ha hecho el mejor cover de una canción de Aerosmith? Hace 12 años, I Don’t Wanna Miss A Thing se volvió famosa por ser la canción de Armaggedon. Es una canción ícono de los años noventa y la disfruto una o dos veces, pero no es una canción que particularmente disfrute mucho si la ponen una y otra vez… hasta ahora.
Yuna es una chica de origen japonés, pero de nacionalidad americana que desde hace cinco años se ha dedicado a la música, pero me había pasado de noche. El mes pasado estrenó su cover, uno de los mejores que he escuchado en mi vida.

Simplemente wow. Comenzando con la chica, yo estoy oficialmente enamorado, luego el escenario, los arreglos, la voz, la calidad del video y.. Yuna casi cinco minutos enteros.

Con todo respeto para Aerosmith, pero la señorita Ito los ha superado.

Qué pasaría si fusionáramos Line Rider con Canabalt? No pretendo levantar demasiado las expectativas pues ambos son juegos de época, pero Solipskier de Mikengreg Games Co. realmente está a su nivel. Es una experiencia que deben disfrutar.

Únicamente el mouse es requerido para jugar. Muy como Line Rider, controlamos no al personaje, sino al terreno que tendrá nuestro esquiador. Los objetivos son sobrevivir lo más posible y hacer muchos puntos. El mouse lo requerimos para trazar el terreno.
Por su parte, la inspiración de Canabalt viene de los obstáculos, que son totalmente generados al azar y el tema de un juego infinito, además de usar una paleta de colores muy sobria.

El juego comienza con nosotros pintando una línea, si es en diagonal descendente de izquierda a derecha es mucho mejor, pues empezamos con más vuelo. Luego, tendremos que ir pasando entre los puntos verdes que el juego nos irá avisando dependiendo de su lejanía con un número y un color, cada vez más verde. También hay túneles que nos dan gran velocidad si pasamos correctamente y además hay otros elementos como barreras las cuales hay que evitar y precipicios, pedazos en los que no podremos seguir trazando el terreno. Cuando alcancemos una velocidad suficiente, podremos hacer volar a nuestro personaje, tiempo en el que si dejamos de pintar, este hará trucos y si cae de forma correcta, recibiremos más puntos.

Solipskier no sólo toma dos conceptos muy exitosos y los junta, sino que le pone toques propios. No por ser inspirado, los creadores tienen menos crédito. Al contrario. Uno de los detalles sobresalientes es que al agarrar cierta velocidad, el personaje pierde sus audífonos y sólo escucharemos el viento.
Como dije en un principio, este es un must-play si disfrutaron Canabalt. No lo es tanto, si disfrutaron Line Rider por su esquema de que más que un juego, es un juguete, pero sin duda está a la altura.

(Perpetrado de reddit)

Es un caso raro, pero Facebook y Twitter son dos redes sociales que han crecido y subsisten una y la otra, sin hacerse competencia. Claron, son para públicos distintos, pero no deja de ser un caso raro. Continuamente uno está tratando de seguir al otro, me parece que originalmente era de Facebook a Twitter, pero últimamente parece ser al revés con el botón de tweet y los follows sugeridos.
Y cómo no,. si Facebook va a tener su película, la red social del pajarito y la fail whale también debe tenerlo.

Muy bien hecho, no abandonan el tono dramático pero lo conjugan con la simpleza y lo aparentemente inútil y sin sentido que parece el servicio. Y aprovechando el tema, pueden seguir a therror en Twitter en @therrorcom y también en Facebook.
Y a mi, exclusivamente en Twitter.

(Perpetrado de delicious)

Hacía mucho que no había películas buenas en el cine. Ya con Toy Story 3, Shrek e Inception se superó en pocos meses lo que en años pasados enteros no había. Pero aún falta. Scotty Pilgrim vs The World no me llamó de un inicio debido a que no soy gran fan de Michael Cera, pero conforme el trailer avanzaba, me convenció.

Para los que no lo han visto, es una película hecha como si fuera un videojuego. Está basada en un cómic canadiense que no tiene el mejor arte que hayamos visto en la historia, pero aparenta ser muy popular. Tanto así que ya tendrán película —y se estrena en tres días!

Este post es para recomendarles el i-Trailer de Scott Pilgrim vs The World. No es fácil de describir, pero es como el comentario del director de los DVDs, en esteroides y con el trailer, que tiene muchas cosas escondidas y hay que dar click en partes específicas para desbloquearlas.

O tienen la opción de presionar el triángulo a la derecha enseguida del botón de play como monos con rabia para descubrir cada uno de los extras, que varían desde escenas detrás de cámara, comparaciones de escenas del cómic contra las de la película —como en la imagen de arriba— o detalles específicos como en la escena del camión, cuando Scott va a besar a Ramona, las luces del fondo parecen corazones.

El próximo viernes sabremos si esto es un bluff o realmente está a la altura de las expectativas. Yo sí creo. Lástima que acá en México no hay fecha para su estreno… habrá que encontrar algunas formas alternativas de verla.

(Perpetrado de waxy)

P.S. Trailer de Scott Pilgrim vs The World Recreado Con Escenas del Cómic Wow.
P.P.S. Incepción: Dora la exploradora… de sueños Do you understand what is this movie about? Me neither!

Alguna vez se han sentido tan desmotivados que lo único que quieren es dar un paso atrás y salir de esta? Sabemos que no es la solución, pero a veces escapar es lo mejor.. o no? One Step Back trata precisamente de esto.

Teclas direccionales o WASD para movernos. Tenemos que terminar cada nivel llegando a la puerta azul, al principio es fácil, pero conforme avanzamos se vuelve más complicado debido a dos cuestiones: la primera, la puerta tarda en activarse, que está en función de qué tanto nos movamos. El segundo factor es que, de donde salimos, en poco tiempo aparecerá un fantasma que imitará toda acción que hayamos ejecutado. Es muy similar a Company Of Myself o Chronotron pero en lugar de colaborar, los fantasmas te matan.

Además de una singular mecánica de juego, One Step Back también tiene una parte de reflexión. Entre cada nivel hay palabras de aliento. No es un juego muy largo, pues a lo más durará 20 o 30 minutos, pero sí tiene su cierto nivel de dificultad… además de una sorpresa al final.

One Step Back es un muy buen juego, demasiado simplista en gráficas pero suficientemente complicado en su mecánica para entretenernos un rato.. y luego para darnos un buen giro.

(Perpetrado de Jay Is Games)

Qué tanto han cambiado las cosas en 10 años en Internet? Mucho: Geocities era el sitio donde tener tu página personal, Google era un pequeño bebé, no existían redes sociales, Newgrounds llevaba cinco años de existencia, pero no como lo conocemos actualmente y Yahoo aún reinaba. Ah, y se creó deviantArt. Exactamente un día como hoy.

La comunidad de arte más grande de Internet, con 11 millones de miembros cumple hoy 10 años de existencia, que es toda una eternidad para el tiempo de Internet. Evidentemente en ese tiempo no era lo mismo que es hoy, sin embargo me sorprende que ya hayan tenido cuentas de usuario y subdominios. Desde hace cinco o seis años, esta tecnología es bastante accesible, pero tanto tiempo atrás me sorprende. Realmente dA empezó con el pie derecho.

La celebración hoy será en grande, en The House Of Blues, hasta publicaron un anuncio en el periódico. Mañana veremos cómo se puso. Felicidades deviantArt!

Gracias a @brendachiquito por el tip.